Kategori: Veving // Weaving

Silketråd, ull og perler // Silk, wool and pearls

pearl

Denne lille saken laget jeg før jul med Alpakka silke, ullfiber og perler. Jeg elsker materialene! Alpakka silken og ullen er, ja nettopp, silkemyke! Og de gir et deilig mykt og fint uttrykk. Perlene tredde jeg på renningen når jeg tok denne på veven, og deretter kunne jeg begynne å veve rundt dem.

///

This little guy I madejust before christmas, with Alpacca silk, wool roving and pearls. I just love the materials! The Alpacca silk and roving are so soft, and gives the weaving a smooth look. The pearls were put onto the warp while I was getting the loom ready for weaving, and then I could just weave around them.

///

Vevingen er laget på en ny vev jeg kjøpte på hobbybutikken, og er egentlig en barnevev. Størrelsen er perfekt når jeg skal ha med meg vevingen i vesken, og så er det kjekt med prosjekter som ikke tar så veldig lang tid også. Noe jeg likte spesielt godt med denne veven var baren som samler renningen og holder den der den skal være gjennom hele prosessen. Den er også super til å stampe ned hver omgang med, og gjør det lettere å få vevingen jevn og fin.

///

This weaving is made on a small loom wich I bought in a local shop, and it’s actually a childrens-loom. The size is perfect for when I want to bring the weaving with me, and it’s also nice to make weavings that doesn’t take forever to make. I especially liked the bar in the middle of the loom that keeps the warp in place, and can also be used to «pack» every half as I go.

///

loom

Happy weaving!
/Anne

Tekstur med ull // Texture with wool

Jeg elsker som sagt teksturer, og denne gangen ville jeg prøve meg med ull! Jeg fikk kjøpt noe ull hos Husfliden som jeg skulle bruke, og ville kombinere det med hvitt tykt garn for å få et rent uttrykk og la teksturen skape spenningen i bildet.

///

I really love to work with texture, and this time I wanted to try wool! I bought some wool at the Norwegian Husfliden, og combined it with white yarn to get a clean look and let the texture be in focus.

///


Jeg begynte med vanlig rett vev (annenhver over-under) og Soumak for å få en fast base, og vekslet mellom dette og ull noen ganger før jeg begynte på det store partiet med ull. Jeg vevde rett med ullen, og dro ut litt her og der for å oppnå teksturen jeg ønsket. Til slutt samlet og avsluttet jeg vevingen med Soumak. Etter å ha løsnet den fra veven og festet alle trådene, laget jeg frynsene som er nederst på bildet. Disse laget jeg for seg selv, for deretter å feste de til bildet. Jeg ønsket en litt tilfeldig look, og varierte derfor lengden og plasseringen litt.

///

I started by weaving straight (over and under every other warp) and Soumak to create a supportive base for my weaving, and switched between this and the wool a couple of times before the big part of wool. I was weaving straght with the wool, just pulling it out here and there to get the texture I wanted. At the end I finished it off with Soumak. After taking the weaving off the loom and securing all the threads, I made the tassels. I made them separately before attaching them to the weaving. To get a slightly random look I varied the lenght and the position of the tassels.

///

Vevingen minner meg om en sky med snø, og jeg har kalt den «Winter-weaving». Det passer jo godt med årstiden :)

///

The weaving reminds me of a cloud filled with snow, so I named it «Winter-weaving». Suits this time of year don’t you think? :)

///

Happy weaving! :)

/Anne

Myke overganger // Smooth grading

En av mine personlig favoritter er dette bildet. Jeg liker at det er enkelt og stilrent, og av fargene går gradvis over i hverandre.

///
One of my favourites is this weavings. I like that it’s clean and simple, and how one color fades out and into the next.

///

For å få graderingen måtte jeg prøve meg frem og se hva som fungerte. Den første overgangen mellom den mørkeste og den mellomste fargen synes jeg ble litt for brå. så på neste overgang gjorde jeg denne prosessen lengre slik at overgangen ble mykere.

Jeg skal definitivt lage flere slike bilder hvor jeg bruker gradering av farger, og jeg skal øve meg på å få overgangene enda finere og mykere.

///

To get the grading right I just had to try and see what worked. The first grading between the darkest and the medium dark color I think is too abrupt, so for the next I did it more slowly so that it got a softer look.

I will definately make more weavings like this! And I will practise to get the grading even more smooth nice.

///

 gradient2

Happy weaving! :)

/Anne

Grafisk mønster // Graphic pattern

Etter å ha vevet mest frem og tilbake og organiske former ville jeg prøve meg på grafisk mønster. Jeg valgte de fargene som jeg har dilla på for tiden; grått, rosa og offwhite, og la en halvveis plan for hvordan jeg ville at bildet skulle bli. Jeg planlegger bare delvis hvordan jeg vil at det skal se ut til slutt, for jeg endrer alltid på det underveis allikevel.

///
After mostly weaving «back and forth» and with no pattern, I decided to try something graphic. I chose the colors wich I have a crush on nowadays; pink, grey and offwhite, and made a partial plan for what the weaving should look like. I never plan the weaving 100 % because I always change it as I go anyway.
///

grafisk

I bunnen av bildet ville jeg ha litt tyngde og kontrast til det flatvevde mønsteret, og prøvde meg på loops. Jeg brukte en type garn som varierer mellom tynt og tykt. Loops gir en veldig fin effekt, men en ser det tydeligere om man bruker et enklere garn som ikke er så fluffy som det jeg brukte. Under er et bilde som illustrerer hvordan denne teknikken utføres.

Så var det det grafiske mønsteret. Jeg valgte trappemønster som danner trekanter, og brukte forskjellige farger og nyanser på de forskjellige feltene. Først vevde jeg det lysegrå feltet. Jeg talte omganger slik at jeg fikk like mange på hver avsats før jeg gikk videre til neste «trappetrinn», og slik at jeg hadde en oppskrift å følge for at alle formene skulle bli like. Deretter fylte jeg inn det offwhite feltet, før jeg fortsatte med mørkegrått og rosa. For å knytte formene sammen måtte jeg bruke en type interlocking/ sammenveving (som vist på bildet under).

///
For the bottom of the weaving I wanted a contrast to the graphic pattern and tried out loops. I didn´t really know how to back then (I´ve figured it out now) but I made some kind of loops anyway ;) I used a yarn that varies between thin and thick, and it´s maybe not the best for making loops (I would recommend something more simple and less fluffy).. So it´s hard to see that it actually is loops that I´ve made, but I got my contrast though. Below you can see an image of how it´s done.

So to the graphic pattern! I chose a square triangle pattern, and used different colors and shades on the different sections. First I did the section in light grey. I counted the rows so that I had a recipe to follow throughout the pattern to get it even. When done with the light grey I filled in the offwhite section, followed by pinks and dark grey. To tie these sections together I used interlocking as shown in the picture below.

///

Jeg fant ut at det var greit å jobbe med flere fargefelt samtidig for å få en mest mulig jevn veving uten at bildet drar seg. Vær også obs på at når du vever kan det lett stramme seg inn på midten slik at sidene blir buet innover.

///

I figured it was a good idea to work on multiple colorsections at one time to get a smooth and even result without the weaving skewing. Pay extra attension to the middle section of the weaving as you go, as it tends to shrink so that the edges get curved towards the center.

///

Det rosa garnet jeg brukte var tynnere enn det grå, og jeg måtte derfor veie opp for dette ved å ta annenhver to omganger og annenhver én omgang for å jevne det ut og få det likt i høyden med det grå feltet.

Når du skal henge opp bildene dine kan du enten feste det så det henger fra en trepinne, ståltråd, rør eller lignende, eller du kan lage et skjult oppheng på baksiden. Da tar du en ståltråd som du lager to øyne i endene på, og deretter tråkler på baksiden av bildet (pass på at stingene ikke blir synlig på fremsiden). Du kan velge om du vil tre en snor gjennom øynene på enden og henge bildet opp med denne, eller å tre ståltråden direkte inn på en stift i veggen slik at opphenget blir helt usynlig.

///

The pink yarn I used were thinner than the light grey, so I had to compensate with extra rows: for every other grey I had two pink. This way I got the pink section matching the grey.

When hanging your weaving onto the wall, you could use a wooden dowel, a pipe, wire, a branch or whatever you like really. I like to make a hidden suspension on the back of the weaving, using a wire stiched to the back (make sure you dont´t see the stiching on the front). You can then choose if you will use a thread and hang the weaving from this, or to hang the wire directly onto a nail in the wall for a completly hidden suspension.
///

grafisk4

Happy weaving! :)
/Anne

Min første veving // My first weaving

Når en begynner å veve er det greit og prøve ut forskjellige teknikker og materialer, eksperimentere litt og se hva en liker best. I mitt første vevde bilde brukte jeg forskjellige typer garn (tykt, tynt og loddent), gulltråd og silkebånd. Jeg brukte vanlig veve-teknikk (annenhver over og under), lagde frynser, og brukte soumak. Både frynser (tassels) og soumak kunne du se oppskriften på i tutorialen i forrige innlegg, men du kan klikke her for å se den igjen. Soumak er en veveteknikk som gir en fiskebens-struktur, og er en fin effekt.

///
When starting to weave it’s a good idea to try out different techniques and materials and experiment with them. Find out how it works and what you like. In my first weaving I used different kinds of yarn (thick, thin, fluffy), gold-thread and ribbon. I used the over-under technique (the «original» weaving-technique), made tassels and used Soumak. Both tassels and Soumak you find the how-to here. Soumak is a weaving technique wich gives you a nice fishbone-pattern.

///

soumak

Bildene over er av den første vevingen jeg laget, og her kan du se forskjellige veveteknikker, materialer og teksturer. Jeg valgte å holde meg til hvitt og kremfarget, og lot teksturene spille hovedrollen. over er et bilde som viser hvordan soumak er gjort (men jeg anbefaler å se tutorialen for hele fremgangsmåten. Her finner du også oppskrift på frynser).

///

In the pictures above you can see my first weaving, and you can see the different techniques, materials and textures. I kept the color-scheme simple with whites and cream, and let the textures be the important elements. Over you can see how Soumak are made (but I recommend to watch the tutorial for more details. Here you can also learn how to make tassels).

///

getting_startedFoto: Honestlywtf.com

Happy weaving! :)
/Anne

Veving // Weaving

Først vil jeg dele med dere hva som fikk meg til å begynne med veving, og en stor inspirasjonskilde for meg: Maryanne Moodie! En kjempedyktig dame som lager de nydeligste vevde kunstverk. Hun bruker farger, mønster og teksturer på en fantastisk måte, og har veve-workshops hvor jeg gjerne skulle deltatt (dessverre ikke i Norge..). Jeg anbefaler alle å ta en titt innom hennes hjemmeside og Instagramprofil for å bli inspirert!

///

First I would like to share with you what got me into weaving, a big inspiration to me: Maryanne Moodie! She makes the most amazing weavings, and you can´t help but beeing inspired (or at least I can´t). Check out her homepage and Instagram profile! She use colors, patterns and textures in an amazing way, and she also teaches weaving-classes (unfortunately not in Norway though).

///

maryannemoodieWeavings by Maryanne Moodie. Photo: Maryanne Moodie and designlovefest.com

Da jeg begynte å veve kontaktet jeg Moodie for å få hjelp til å komme i gang. Hun var så hyggelig og hjelpsom, og anbefalte meg blandt annet en tutorial som viser detaljert med tekst og bilder hvordan en skal gå frem: fra å gjøre klar veven, materialer, veveteknikker, til å avslutte og ferdigstille en veving. Denne tutorialen kan du se her.

Jeg har laget meg et par vever i forskjellige størrelser. Den første veven laget jeg av en enkel list (taklist kjøpt på en byggevareforetning) som jeg delte i fire lengder: to på 40 cm og to på 50 cm. Disse spikret jeg sammen til en ramme, og tredde renningen direkte på rammen som vist i tutorialen. Renning er det norske navnet for warp, og er de vertikale trådene som du vever på. For å få god spenning på renningen bruker du en tynn trepinne (wooden dowel, se bilde) som du trer mellom trådene, over og under annenhver, for deretter å skyve den til toppen av rammen (se bilde under). Rennegarn fåes kjøpt hos de fleste hobby- og garnbutikker, men du kan også bruke annen tråd (men velg en tråd som ikke loer og flusser seg opp så lett).

Den andre veven jeg laget er litt mindre, ca 30 x 40 cm, og jeg synes dette formatet er veldig greit å jobbe med. Veven er laget av en treramme som jeg kjøpte på en bruktbutikk og har slått stifter/små spiker i til renningen (dette er veven vist på bildet under).

Du kan selvfølgelig kjøpe deg en vev istedenfor å lage selv, du finner det både på Etsy, Ebay og Spinnvilt.no. Maryanne Moodie selger også nybegynner-sett med alt du trenger for å komme i gang på Etsy.

///

When I first started weaving I contacted Maryanne Moodie for some advice, and she was so sweet and helpful! She recommended a tutorial for getting started that really helped me. You can watch the tutorial here!

For the latest loom I made I used a wooden pictureframe from a thriftshop, and nails/pins to keep the warp in place (the warp is the vertical strings that are held, in tension, on the frame. This is what you’ll be weaving onto). To get a good tension to the warp, use a thin wooden dowel and slide it trough the strings, under and over every other string, and then push it to the top of the frame.

You can offcourse buy a loom instead of making one yourself. On Etsy.com Maryanne Moodie have a beginners weaving loom kit that are a great start for your weaving, and you can also find looms on Ebay.

///

loom2

Når du begynner å veve kan det være greit å begynne med en mindre vev (som den i tutorialen) slik at du får prøvd ut forskjellige teknikker, se hva som fungerer og ikke, og slik at du får gjort ferdig en veving uten at det tar altfor lang tid. Å veve et bilde kan ta ganske lang tid, og jeg har selv et halvferdig prosjekt på den største veven min som jeg ikke har hatt tålmodighet til å fullføre enda.. Men i mellomtiden har jeg laget ferdig flere mindre bilder ;) Hvor lang tid det tar å veve avhenger jo også av hvilke materialer og garn du bruker: tykt garn går kjappere enn tynt garn. Selv liker jeg å blande forskjellige teksturer for å få mer spennende uttrykk og liv i vevingen.

///

It could be a good idea to start on a small loom (like the one in the tutorial) when first learning how to weave, just to get to try out different techniques, and to actually get the weaving done without spending ages on it. Weaving could take a lot of time, and I have one weaving still on the loom wich I started on months ago but haven´t had the patience to finish yet.. Meanwhile I have finished several smaller weavings ;)

 ///

Happy weaving! :)

/Anne